黄姒来自浙江绍兴，一个江南姑娘，一头超短发干净利落。

　　头发剪得短不是什么艺术家的离经叛道，就是有了宝宝之后，总被抓头发，于是留了多年的长发越剪越短，她感觉越来越自在舒服。

　　黄姒给人的感觉就是这样，舒服又轻松。作为一个射手座+天蝎座，自由外表下，她还有着死磕到底的一面。

　　翻看她的履历，你会看到从国美附中到中央美院，一路上到硕士，根正苗红顺理成章。但其实，这也不是理所当然的顺利。

　　黄姒从小喜欢画画，启蒙老师就是身为美术老师的妈妈，妈妈的巧手给了她一个多彩的童年，给她做玩偶，还鼓励她自己动手做。别的孩子出去玩，她就安安静静的画画。

　　就像角落里的那个乖乖女，黄姒很多时候是顺从的状态，理想是学习服装设计，但是老师说画画这么好学设计就浪费了，作为好学生就选择造型专业。也是这个原因，毕业后黄姒还有一个身份就是设计师。

黄姒-《360°》-80x80cm-综合材料-2014

　　高考前，老师从央美附中考察回来，给大家看了央美附中学生的作品。这个举动像开了一扇窗，在黄姒那不亚于一场地震，第一次知道相似的环境里还存在着这么多高手，实力的差距不是一点半点，第一次觉得自己是井底之蛙。

　　那一年，中国美院招生政策改变，附中不再有保送名额进入国美。出于对学校的“反叛”，黄姒决定要“自寻出路”——考央美！

　　从学校请假、到北京考前班学画画，恐怕是很大一部分艺考生共有的经历。黄姒的情况复杂一些，她请着病假偷偷出来学画，两所学校风格迥异，面临着从头来过。不是每个人都有这样的勇气出走的。在别人眼中可能是叛逆，在黄姒眼中就是这就是很简单的追求理想呀！这样的选择自然是顶着巨大压力。她第一次在考前班画油画头像，被老师选为今日最佳挂到了墙上，黄姒回忆那是她来北京后第一次有松口气的感觉。

　　考入中央美院后，这样的状态有增无减。她回忆大一才是她压力最大的一年。周围高手云集，而黄姒的态度是要么不做，做了就要拼尽全力。

　　进入工作室后黄姒选修了版画，再次打开了新世界的大门。每天几乎除了睡觉都在版画工作室。版画平面化的语言和分层的过程让她惊喜。版画就犹如photoshop，一个一个图层的叠加。相比油画直接地表达自我，她更喜欢钻到版画复杂的工艺之中。

黄姒-《白垩纪》 -90x80cm-布面油画-2012

　　好像每个艺术家对材料和技法都会有种原始的兴奋，黄姒也是，在学习了壁画的一个技法后，她特别想运用起来，这一次她突然发现学习技术好像和自己的创作是两回事，学习显然不是为了全部技术都派上用场，学习是为了在需要的时候不慌，如果逼迫自己使用技术，其实是被技术所控制。

　　画画变成一件没劲的事，玩点别的多带劲。毕业后，黄姒买了一台缝纫机，用布做起了实验。她的作品最厉害的地方就是——不但可以展示，还可以上身……

黄姒-《渐》-直径50cm-布-2015

黄姒-《旋》-直径50cm-布-2015

　　当然，不论是用什么样的材料，她的作品总是充满了鲜活的童话色彩和随性的思考，有着鲜明的个人风格。

黄姒-《平行相交》- 60x80cm-板面油画-2010

黄姒-《倒计时》-120x120cm-布面油画-2012

黄姒-《目标》-120x120cm-布面油画-2011

黄姒-《PUSH！》-120x120cm-布面油画-2013

　　看黄姒的作品很容易联想到那些狂热画飞机的小男孩，其实不需要这些模糊的界定，黄姒只是痴迷于画机械，而原因竟然是对“大机器”很独特的认识。

　　“我在城市长大，正是改革开放以来中国变化最大的几十年，那种大建设可能我们已经习惯了，但是那种变化的力量有时候让人很迷惑。我的幼儿园、小学、初中、高中全拆了或者搬了，那种连回忆的地方都没有了的伤感我不知道是否正常。所以，我把这一切归咎于大机器的泛滥，因为以前做成一个物件太不容易，所以大家珍惜。现在盖个楼太容易，自然拆了也不心疼。”

　　黄姒认识到，画画作为技术不再有意义，而意义其实也不在于表达的情感，画画是黄姒的语言，说话的过程才真正具有意义，至于别人在话里领会多少那是另外一回事了。

黄姒-《玫瑰礁》 -120x90cm-布面油画-2013

　　最近，黄姒最重要的事就是带孩子，并且完全不敢想作品。对于一个脑子里一有想法就马上动手去做的人，没有精力实现就只会在脑子里翻来覆去的想实施细节，这样的结果就是一晚上都别想睡觉了。在艺术圈子里她感觉慢慢边缘化，同时也和其他妈妈们拉开距离，那些吐槽老公婆婆的妈妈群她避之不及。虽然深陷在带孩子这件最繁重工作中，其实是自由的。

　　我说她很多事情都爱死磕，她想了想，觉得在孩子这件事上，唯一死磕的应该就是坚持自己带孩子。这中间的辛苦不言而喻，不过，在她跟着感觉走的人生计划里，还打算生二胎呢。“累是应该的，快乐就当是一种回报吧！”

　　虽然现在，画画这件事停滞了，黄姒不会就此恐慌，人生必经的阶段，坦然迎接。