1、正直的气节虚心的 品质和纯洁的思想感情，因此，素有“君子”之称小小的花瓣，细而有劲的枝，淡淡的粉白，缠绕在周身的芳香那是一种在冬天才傲然 开放的花，那是一种在雪中才显得更加纯白的花，那是一种雪花压不到的花是的，那就是 梅花在冬雪中傲然挺立的花古有很多文人墨客都对；而他画的梅花，并非我们想象的那样青枝绿叶花红似火，而是直接以墨色画出枝条花朵北京故宫博物院就收藏着他的一幅墨梅图这幅画上画着一枝横出的梅花，无论枝叶还是花朵，都是以水墨画出，只是墨色或浓或淡，表现出不同的生机就是在这幅画上，王冕题写了上面我们提到的墨梅这首诗；1墨梅水墨画的梅花 2洗砚池写字画画后洗笔洗砚的池子王羲之有临池学书，池水尽黑的传说这里化用这个典故 赏析 这是一首题画墨梅就是水墨画的梅花诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操 开头两句我家洗砚池；画梅花包括所有体裁的国画，都是这样密的地方画满，疏的地方只有一个骨朵都行但最能打动人的地方往往是那几个精彩的稀疏的骨朵或半开的小花四，尽可能的增加画面元素古人的梅花纯用线，画起来很要功夫，学起来太难而现在的比如王成喜，就将梅的大枝干画成面，有力的增加了画面的点线面。

2、大四班水墨画梅花水墨画是我国历史文化瑰宝，它简单概括性的表现形式非常符合幼儿的思维特点，有利于幼儿大胆挥洒毫无顾忌地作画，这对幼儿创造力的发展有着很大的促进作用，通过水墨画学习，可以体验水墨色在宣纸上的奇妙变化和画面的笔情墨趣，对幼儿身心和修养以及对中华文化和艺术兴趣都有；它并不需要别人去夸许它的颜色，在意的只是要把清淡的香气充满在天地之间赏析此诗赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花；国画 梅花 一般用红色，署红，胭脂，粉红，白色淡墨，淡绿，藤黄次之也有人 用三青，湖蓝关键含画面搭配是否搭调和谐。

3、首先要画梅花枝干，画画有个主笔，在梅花里就是主干，用毛笔调淡墨后笔尖蘸浓墨画主干，注意留白，以便次要枝干的穿插分布第一步，先定主干第二步，以女字造型穿插次要枝干，注意疏密搭配与留白第三步，在留白处开始画梅花，正面梅花五瓣，聚一侧梅花有遮挡，注意调墨色，前面的花色浓，后面的；王冕笔下的墨梅给我留下的印象很深刻，因为那个么没是非常美的，而且让人感觉到特别的好。

4、首先寻找一个梅花图像，通常找到的图片为JPG格式，建议寻找背景为纯色的图片为宜，便于处理掉背景然后在Photoshop中使用通道抠图法对其进行抠图，去掉背景，即可放置到你需要制作的图片上了通道抠图法见后附参考链接ps中怎么绘制中国水墨画效果的梅花 中国水墨画主要表现手法是墨汁浓淡变化和墨线的勾勒，用；1水墨画法水墨画是一种传统的中国画形式，以水墨和毛笔为主要工具在画梅花花瓣时，可以使用淡墨画出花瓣的轮廓和结构，然后使用浓墨或深色颜料画出花瓣的阴影部分，以增强立体感最后，使用清水将整个画面晕染开来，使画面更加自然生动2油画棒画法油画棒是一种较为柔软的油画颜料，可以用来；第一步是出枝先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花也可先用较淡的墨，以侧锋画出后边的粗枝干，再加前面深枝条要根据构图需要灵活运用无论那种方法，枝干的穿插交错；画墨梅，始于北宋仲仁和尚据说他看到月光把梅花映照在窗纸上，从梅影中得到启示，创造出用浓淡相间的水墨晕染方法画梅花仲仁和尚之后，南宋另一位画梅高手杨补之创造出两种画梅方法一种是以墨笔圈出梅的花瓣，即所谓圈花法另一种是用墨涂于绢上，烘托出梅花的白葩王冕继承了传统画梅的方法。

5、陶冷月18951985，擅长山水花卉走兽游鱼，尤善画中西合璧之月夜景色也是写梅花的高手10谈月色 谈月色 18911976，民国传奇女子，工诗善书画，精于篆刻，其画梅驰誉海内外梅花在冬春季节开，和兰花竹子菊花一起称为“四君子”，也与松树竹子一起被称为“岁寒三友”中华；值钱崔海林，字汉斌，是一位极具个性及潜力的书画家，崔海林梅花图在市场上的价格为20003000元左右一平尺，而且他的作品运用传统的中国水墨画技法，将梅花的形态枝叶的纹理以及墨色的渲染表现得淋漓尽致，具有浓郁的意境和情感，给人以美的享受和思考这种独特的艺术价值和表现力使得崔海林的梅花图。