1练笔骨法用笔是我们传统艺术里极为重要过的法则，学习山水画首先要交线条每天坚持，笔里自得中国画和书法的关系极为密切，从隋唐开始就提倡以书入画所以学画国画的同时最好学学书法定能事半功倍2临摹画山水必须先把山水画的像，如何学习首先是要临摹，选好几样东西去临摹如树木。

一笔法中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”唐代张颜远在历代名画记里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气形式皆本于立意，而归乎用笔”1笔法的原理 自古用笔讲“笔意”“笔理”“笔法”“笔趣”，“意”即主观感情认识。

画树干时，除了注意树皮的纹理之外，尚需画出立体的感觉，皴树皮时靠近两侧的纹理要密窄，或墨较浓，靠近树中央的纹理可疏阔或墨较淡，这样就合乎透视的原理画完枝干以后即画根部，至於画不画树根可依土石的多寡或树的种赖类而定，通常石多土少的情型，以露跟居多土多石少的情形，则以藏根居多，又如榕树。

画一幅画要有整体设计，墨色要注意黑白灰的安排黑，就是浓墨，灰是淡墨，白是白纸，是空间人群中的留白和白纸空间要呼应好还有一点切不可忘记，线的疏密变化也会造成灰的效果，线面搭配要合理尤其画面人物众多时，更不要在局部过多地找小变化，要在一组一组中找大的对比。

1 准备好基础设备需要准备好水墨画纸毛笔墨汁水盘和水滴等基本设备2 学习书法笔势水墨画龙通常采用毛笔来描绘学习书法的笔势是必要的，特别是学习书法的行草楷隶篆五种不同字体的笔势，对于水墨画龙的技巧可以很好地借鉴3 练习构图要画好龙，需要先构思出整体的。

没有捷径可走，唯有花时间去认真学习和临摹，还有每一次失败后自己的总结零基础的同学，一定要选择传统绘画功力深厚的老师引自网络水墨画属于传统国画，国画博大精深，源远流长，是中华文化的重要组成部分，也是中国画作历史上的重要类型，学习国画一定要有耐心，细心的做好打持久战的准备，想要画出。

画家通过笔墨的运用，表达出潇洒神韵和生机水墨画的最高境界是指通过墨水与纸的运用，表现出极致的艺术表达与情感传达2构图与留白水墨画的构图要求简洁而有力，注重平衡和整体的和谐合理运用留白，使画面更具层次感和韵味水墨画的墨色表现力很强，画家需要通过掌握笔墨的轻重变化干湿。

水墨画的主要特点是注重精神的生动性，即作者在创作过程中不拘泥于对象的形似，而更注重作者主观意趣的表达，注重 quot以形写神quot中国传统水墨画的特点还在于注意空白处的安排，也就是我们常说的留白留白是非常重要的而且还要注意对象的气势，画中的对象要有神韵，要有意境入画绘画的种类很多，有。

用中国特制的烟墨构成的“水墨画”成为中国画特有的一个画种墨可分作墨淡墨浓墨极淡墨和焦墨五墨，即焦墨原墨一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的不过好画善于利用白地空白来与黑的寒色相对比相调和，因而使人有介于。

水墨画是中国汉族特色较强的一种绘画艺术形式，借助具有本民族特色的绘画工具和材料毛笔宣纸和墨，表现具有意象和意境的绘画其特征主要有两个方面，一是从工具材料上来说，水墨画具有水乳交融，酣畅淋漓的艺术效果具体地说就是将水墨和宣纸的属性特征很好地体现出来，如水墨相调，出现干湿浓淡。

准备材料纸毛笔墨水1首先用毛笔在纸上画出戏曲人物的头饰2戏曲人物的头饰画好后，在头饰下面画出戏曲人物的脸形和头发3脸形和头发画好后，画出戏曲人物的五官4五官画好后，把头饰画完整5最后画出戏曲人物的身形即可。

学习国画，必须要有扎实素描功底素描是造型基础，是画家观察事物，描绘事物不可缺少的一项基本功尤其是国画人物，没有对人物动态神态的生动写生怎么能画出传神作品，不要说齐白石没学过素描，张大千没学过素描，那是强词夺理那是当时没有盛行素描学科，其实，传统白描就是素描一种任何绘画艺术都。

这一切的潜移默化，自然而然地在崔如琢的心中扎下了传统艺术的根基 上世纪七十年代，他曾被借调到文化部中国画创作组，在颐和园与李苦禅黄胄关山月程十发亚明等国画大家一起进行创作 他在上世纪八十年代初的出国留洋，无形中也变成了他在大陆艺术界的自我淡出，由于远隔重洋，此后很。

在老师的指导下，我们赏析了许多优秀的中国画作品，还学会了画工笔画，水墨画，写意牡丹等虽谈不上对中国传统文化精髓有了了解，但也在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识体会我明白了赏析一幅中国画，要赏析它的意境与境界，只有为观者营造出一种意境的作品才是一幅好画如“行到水穷处。

做了不少“千古绝唱”的“好文章” 齐璜是一位木匠出身而又诗书画印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四 3徐悲鸿18951953是江苏宜兴人，父亲是个小有名气的画家悲鸿少年时代，随父学画，20岁时，在上海卖画1918年。

水墨画是中国画的一种表现形式，一般指用水和墨所作之画由墨色的焦浓重淡清产生丰富的变化，表现物象，有独到的艺术效果更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨淡墨干墨湿墨焦墨等。

国画虽讲究创新，但创新都应源于传统，离开传统也就成了无源之水，无根之木，是会迷失方向的，也是不会有长久生命力的所以，凡志于国画者，当深研传统，凡志于山水画者，当认真练习传统山水技法，打好基础黄宾鸿曾说，唐画如曲，宋画如酒，元画似醇，明清的画是加水的酒，当代绘画只有水而无。